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DIGITAL FIGURE SCULPTURE IN ZBRUSH AVEC SCOTT EATON
Contenu
Digital Figure Sculpture in Zbrush est une formation d'un jour ayant pour but d'enseigner aux artistes 3D comment appliquer les bases fondamentales de l'anatomie artistique traditionnelle au processus de conception d'un personnage. Il s'agit d'un atelier pratique sur le procédé de création d'une figure humaine grâce à Zbrush et aux connaissances acquises lors de l'atelier Anatomy for Digital Artists.
Horaire et contenu détaillés:
Avant-midi : Création d'une figure
- Outils principaux de sculpture et mise en place d'un « workflow »
- Enveloppe de base
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- Construction à partir des ZSpheres
- Réutilisation des enveloppes de base
- Définir les plans principaux d'un corps
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- Outils et « workflow »
- Utilisation des couches (« layers »)
- Établir et déterminer les repères squelettiques
- Placer les muscles importants du haut et du bas du corps
- Raffiner les groupes de petits muscles
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- Avant-bras
- Jambes
- Ajuster les proportions
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- Transposer
- Diviser les « workflows »
- Terminer la sculpture
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- Définition des muscles
- Peau
- Gras
- Veines
- Donner de la vie à son modèle
À la fin de ce cours, les artistes partiront avec à la fois des connaissances qu'ils pourront utiliser afin d'améliorer immédiatement leur travail et une expérience pratique d'un processus de création qui leur permettra de continuer d'apprendre.
À propos du professeur, Scott Eaton
Scott Eaton est un artiste, un directeur technique et un conseiller en matière d'anatomie qui vit à Londres, au Royaume-Uni. Il a fait sa maîtrise au MIT Media Lab, puis il a étudié les beaux-arts traditionnels à la "Florence Academy of Art" en Italie où il a commencé à combiner ce qu'il a appris des grands maîtres avec l'infographie moderne. Scott a intégré un grand nombre des leçons apprises à l'Académie et ses connaissances acquises lors de ses études antérieures à son cours intitulé Anatomy for Digital Artists
Scott travaille présentement avec Framestore, un studio londonien, sur les prochains projets cinématographiques du studio. Il divise le reste de son temps libre entre son art, la consultation et ses cours d'anatomie. Parmi ses clients, on peut nommer : Pixar, LucasFilm, Sony, Bungie, Lionhead Studios et plusieurs autres maisons de postproduction et de studios de jeux vidéo. On peut consulter ses travaux en ligne sur son site personnel.
Prérequis
Le cours est destiné aux artistes professionnels de la 3D. Les exercices pratiques sur papier, Photoshop et/ou Zbrush permettent une meilleure compréhension du cours magistral et enseignent aux artistes des techniques qui améliorent leur propre travail et qui leur permettent de continuer d'étudier une fois l'atelier terminé. Il est donc recommandé de maîtriser ces techniques :
Connaissances intermédiaires ou avancées de Zbrush
Recommandé : avoir complété l'atelier Anatomy for Digital Artists
Langue
L'atelier a été donné en anglais.
Horaire et dates
A eu lieu les 20 et 21 octobre 2010, de 9h00 à 17h00.
Lieu
Au Centre NAD, à l'amphithéâtre Evans et Sutherland.
Matériel didactique
Cahier de notes et sites Web de référence.
Sanction
La formation mène à une attestation de présence du Centre NAD.
Coût
395$/participant (dîner et matériel inclus).
295$ pour les participants ayant suivi l'atelier Anatomy for Digital Artists
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